‘Sarpay Özçağatay & Onur Aymergen Jazz Duo’ Mozarthaus’da

Doğan BULGUN 

ANKARA doğumlu flüt sanatçısı Berklee College of Music’te eğitimci, yazar, stüdyo müzisyeni ve performans sanatçısı, son yılların ileri gelen uluslararası flüt sanatçıları arasında yer alan Sarpay Özçağatay ve birçok projede besteci ve icracı olarak yer almış, caz müziği, dünya müziği ve makamsal armoni üzerine çalışmaları ile adından söz ettiren gitarist Onur Aymergen, caz müziğinin seçkin örneklerini yorumlayacakları bir konser ile Mozarthaus’ta müzikseverlerle buluşacak.
Tarih: 17 Ocak 2019 Perşembe, Saat: 20.00, Yer: Mozarthaus Sanat ve Konser Evi (Nilgün Sokak 14 / 2 Çankaya – Ankara)
SARPAY ÖZÇAĞATAY
Ankara doğumlu flüt sanatçısı, Berklee College of Music’te eğitimci, yazar, stüdyo müzisyeni ve performans sanatçısı Sarpay Özçağatay, son yılların ileri gelen uluslararası flüt sanatçıları arasında yer almaktadır.
İlk albümünü 2013 yılında “Unexpectable” adı altında çıkartan sanatçı, bu çalışması ile önde gelen caz kritikleri, basin yayın kuruluşları ve dünya çapındaki flüt firmalarının dikkatini çekmiş ve övgü içeren yorumlar almıştır. Özçağatay, albüm müziklerinin tamamını bestelemiş ve aynı zamanda prodüksiyon kısmını da üstlenmiştir. Bu başarısının ardından sanatçı kendisine ait “SharpEye” logosunu markalaştırdı ve dünyaca ünlü Japon flüt markası “Miyazawa” firmasının resmi sanatçısı oldu. Bunu takip eden süreçte, İngiliz flüt firması Trevor James Flutes flütlerinin alto flüt sanatçısı olmuştur. Trevor James firması başarılarının bir ödülü olarak sanatçıya kendisine ait “SharpEye” logolu bir alto flüt hediye etmiştir.Bu başarılarının yanı sıra sanatçı 2016-18 yılları arasında 5 serilik ve dünya’da ortalama 35-40 ülke de satılan ve daha da eklenerek artan “UNLOCK” kitaplarını yayımlamıştır. “UNLOCK” serisi dünyaca ünlü müzik otoritelerinden övgü dolu kritikler almıştır. Sanatçı aynı zamanda Applied Microphone Technology ve Ton Kooiman firmalarının da artistliğini yapmaktadır.Özçağatay, sayısız konser, festival ve albüm kayıtlarında Grammy ödüllü sanatçılar ve dünyanın her yerinden ünlü müzisyenler ile birlikte performanslarını gerçekleştirmektedir. New York’un prestijli caz ve müzik kulüplerinde de performans sergilemeye devam eden sanatçı, aynı zamanda çeşitli müzik gruplarında da yer almaktadır. Dünyanın en büyük flüt derneği olan NFA’nın (National Flute Association) caz komite başkanı olmakla birlikte, her yıl düzenlenen konferansında caz flüt yarışmaları için juri üyeliği yapmaktadır. Dünyaca ünlü Recording Academy (Grammy’s) derneğinin de üyesi olup, juri üyeleri arasındadır. Eğitimin de en az performans kadar önemli olduğunu düşünen sanatçının, çeşitli ülkelerden birebir ve internet üzerinden öğrencileri bulunmaktadır. Bununla birlikte sanatçı uluslararası atölye çalışmaları da düzenlemektedir.
ONUR AYMERGEN
Onur Aymergen, müziğe klasik gitar çalarak başladı; Suat Demirkıran ile klasik flamenko ve makamları üzerine çalıştı. Caz ve blues ile ilgilendi. Farklı sanatçılarla ve kendi caz grubu ile pek çok festivalde ve müzik klübünde konserler verdi, Avrupalı müzisyenlerle birlikte projelerde yer aldı. Kendi caz projelerinde Avrupa cazı, modern caz ve dünya müziği öğelerini işledi. İki sene boyunca ritim üstadı Mısırlı Ahmet ile çalışan müzisyen dünya ritimleri üzerine de çalışmalar gerçekleştirdi. Türkiye’de önemli caz projelerinde yer alan müzisyen, geleneksel Türk Müziği makamlarından kaynaklanan makamsal armoni konusunda Kemal İlerici’nin ve Prof. Ertuğrul Bayraktarkatal’ın çalışmalarını gitar çalgısına uygulayarak bu konudaki ilk çalışmalardan birine imza attı. Halen birçok projede besteci ve icracı olarak yer alan müzisyen caz müziği, dünya müziği ve makamsal armoni üzerine çalışmalarına devam ediyor.

Ahu Ünalp ile Müziğin Doğası – I. Atölye

Ahu Ünalp’in her seviyeden yetişkin müzikseverler için hazırladığı, ufku genişleten şaşırtıcı bilgilerle dolu olan Mozarthaus’daki (Mozarthaus Sanat ve Konser Evi / Nilgün Sokak 14 / 2 Çankaya – Ankara) beş aylık programının sonunda hayata bakış açınızı değiştirmekle kalmayıp, müziği bambaşka bir farkındalıkla dinleyeceksiniz
18 Ocak tarihinde gerçekleşecek olan programın 19.30’daki ilk atölyesinde hayatın armonik doğası, harmonik ilkeler ve yasalar, harmonik yasalara göre hareket etmek konuları ele alınacaktır.
PROGRAM İÇERİĞİ VE TARİHLERİ:
25 Ocak 2019: Sayıların harmonikleri, genişleyen çember yasası, değişim sürecine izin vermek, süreklilik rezonansı, sonsuzluğun kenarı, dönüşü olmayan nokta
01 Şubat 2019: Üçün ruhsal yasası, matrixi geliştirmek, gizli üçün içindeki üçü ve içindeki üçü tasarlamak, özel üçlülerle çalışma, numerolojinin prensipleri, sarmal doğanın idraki, harmonik iyileşme, kişinin kendi öz şarkısını keşfetmesi (Sürpriz ev ödevi…)
8 Şubat 2019: “Sen bir şarkısın”, müzik felsefesine giriş, kürelerin müziği, renk felsefesine giriş
15 Şubat 2019: Doğuşkanın keşfi, yaradılışın monokordu, üst doğuşkanlar ve aralıklar, tam perdeler, yarım perdeler, doğuşkan düzeni, sarkaç
22 Şubat 2019: Altın oran, müziğin genetiği
15 Mart 2019: Temel ses bilgileri, enstrümanların ses skalaları, sesin renge dönüşümü, notaların renkleri, mor ve kızılötesinde müzik notaları
22 Mart 2019: Elektromanyetik spektrum gerçeği, gezegenler ve insan enerji alanları ilişkisi, Schumann rezonansı, jeomanyetik dalgalar, manyetik alanlar ve elektromanyetik kirlilik
29 Mart 2019: Gezegensel harmonikler bağlamında ışık ve sesin sağlığımıza, zeka gelişimine etkisi12 Nisan 2019: Gezegenlerin doğamızdaki zihinsel, duygusal ve fiziksel karşılıkları, duygusal ton ölçeği, ruh bilincine uyanış, beyin dalgaları, nörolojik dinamik aralıklar, kişiliğin uyanışı, dünyanın nabzı
19 Nisan 2019: Heliosentrik model, her şey ses üretiyor, su bile müzik dinliyor, gizli ateş
26 Nisan 2019: Hücreler arası iletişim, ışık partükülleri fotonlar, kuantum vakumunda hayat, moleküllerin sesi
10 Mayıs 2019: DNA’nın ışığı, duygusal alanlar, altıncı his, uzaktan iletişim, doğal rezonanslar, biyolojik bilgisayarlar, epigenetik, holografik evren
17 Mayıs 2019: Müzik kayıt teknolojileri
24 Mayıs 2019: Müziği en doğru şekilde duyabilmek, müzik sistemleri, oda yerleşimleri, sahne imajını yoğunlaştımak, hoparlörlerin çalışma presipleri, kabloların önemi, amplifikatör seçimi
AHU ÜNALP
1974 yılında Bursa’da doğan Ahu Ünalp, Boğaziçi Üniversitesi Bilgisayar Programcılığı ve Ankara Üniversitesi Dil Tarih Coğrafya Fakültesi Klasik Filoloji bölümünde Latince ve Grekçe dil eğitimlerinden sonra müziğe olan ilgisi nedeniyle müzik sektöründe çalışmaya başladı. Müzik sektöründe albüm ithalatları ve Hi-Fi cihazları üzerinde çalışmalarına devam ederken çeşitli dergi ve gazetelerde çok sayıda makaleleri yayımlandı. 2002 yılında analog kayıtlar üzerinde çalışmaya başlayan Ünalp, Bilgi Üniversitesi Müzik Bölümü öğretim üyesi Doruk Öztürkcan’dan aldığı Ses ve Kayıt Teknolojileri eğitimi sonrasında Norveç’te Tamburada grubunun kaydında prodüktör olarak yer aldı. 2005 yılında kurulan ve ülkemizde müzik satışına yeni bir soluk getiren Mikrop Gramofon firmasının kurucu ortağı olan Ahu Ünalp, 2009 yılı itibari ile düzenlenen Andante Dergisi Donizetti Klasik Müzik Ödülleri tören düzenleme komitesinde faal olarak hizmet vermektedir. Ağustos 2012- Ocak 2014 yılları arasındaki Andante Genel Yayın Yönetmenliği görevinin ardından derginin İdari Direktörü olarak çalışmalarına devam etmektedir.