Troya’nın binlerce yıllık tarihsel ve mitolojik mirası, sanatçı Merve Şendil’in güncel sanat pratiğiyle Troya Müzesi’nde yeniden hayat buluyor. Uzun yıllardır SANATORIUM tarafından temsil edilen sanatçının kişisel sergisi, Troya’nın felaket, kehanet ve tarih arasında kurulan kırılgan dengesini merkeze alıyor. Sergi, 22 Mayıs 2026 tarihine kadar ziyaretçilerini ağırlamaya devam edecek.
Sergi, antik anlatılarda Kraliçe Hekabe’nin gördüğü ve kentin kaderini belirleyen alevli meşale rüyasından hareketle, rüya ile gerçeklik arasındaki geçirgenliği araştırıyor. Sanatçının yağlı boya ve pastel kullanarak ürettiği bulut resimleri, Şendil’in “tarihin gaz hâli” olarak tanımladığı bir durumu temsil ediyor. Bu eserler, geçmişi sabit bir zaman çizelgesinden çıkarıp, sürekli dönüşen bir hafıza parçası olarak izleyiciye sunuyor.
Disiplinlerarası bir anlatı: Video, fotoğraf ve tekstil
Serginin genel atmosferi, farklı sanatsal medyumların bir araya gelmesiyle şekilleniyor. Sergide yer alan video işinde, sanatçının kaleminden çıkan bir şiir bulutlar arasında belirip kaybolarak izleyiciyi yönsüz bir atmosferde karşılıyor.“The Memory of a Walk” adlı çalışmada, sanatçının uzun süren arayışlar sonucu bulduğu bir ağacın fotoğrafı yer alıyor. Sanatçının kendi bedeniyle aynı ölçekte basılan bu fotoğraf, bir tür otoportre niteliği taşıyor.
Boncuk ve dantel teknikleriyle üretilen metin temelli işler, dilin maddi ve zamansal boyutlarını vurgulayarak rüya katmanlarını gerçekliğe bağlıyor.
Serginin küratörü Ceren Erdem, ekoloji, dostluk ve hafıza temalarına odaklanan uluslararası çalışmalarıyla tanınıyor. 2025 Venedik Mimarlık Bienali Türkiye Pavyonu’nun da küratörlüğünü üstlenen Erdem, bu sergide Troya’nın katmanlarını rüya görmenin gerçekliği algılamadaki alternatif bir yolu olarak kurguluyor.
Üretimlerini Çanakkale’de sürdüren Merve Şendil, Dokuz Eylül Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi mezunu. Sanatçının eserleri İstanbul Modern, Borusan Contemporary ve New York’taki MANA Contemporary'de sergilendi
